上周老师上课突然问我，“你每节课回家后有没有作笔记记录练琴的要点？”

 

我当时的反应是－－瀑布汗，只能很尴尬的回答“没有......”

 

虽然中间由于考研复试中断了三个星期，春节后开始跟老师学了也快有10节课了。其实每节课老师讲的东西就两三点，我从头到尾都能背出来要点－－因为往往每上完一节课回家后，整个星期反复练习的就是那一两个动作和简单到不能再简单的音符，怎么可能会记不得呢？

 

可是事实证明我这个想法是错误的，每次加进新的练习内容后，往往会忽略本来已经比较稳定的旧的动作，而这是练琴的大忌，老师从教第三节课加入左手音节练习时就告诉我，新的演奏技术一定是建立在能准确弹奏学过的内容基础之上的。在学习新的演奏方法的时候，注意力往往只集中在新的动作上，而忘记去控制已经学过的动作。

 

看来每次练习之前，把学过的演奏要点看一遍，时时提醒自己学过的动作不要走形是非常必要的，所谓温故而知新，是时刻要注意的练琴方法。

 

老师这段时间反复强调要求的就是每个音、每个动作、每次移动都要放到很慢很慢的速度来进行。我慢慢觉得我脑海里有一台高速摄像机，把我的每个动作都清晰的分解成了若干片段，而每一个细节，老师都是有严格的要求和技术要领的。

 

一开始我非常不习惯这样慢速的方式，而且每天重复枯燥简单的动作简直是对耐心的终极考验－－毕竟之前练琴也差不多有10年时间了，心稍微一痒痒就想来段轮指或“倾斜而下”分解和弦过过瘾，可是无奈一开始跟老师学琴的时候就答应他不再弹以前的东西了。朋友提醒我，这就叫“想要装我的东西，先把你的杯子倒空”。

 

今晚练琴我又有了新的领悟，我发现仔细去感受每一次发音，每一个震动，会带来另外一种奇妙的体验：虽然现在练习的东西大都不成调，更毫无旋律节奏可言，但是之前我从未弹出过如此饱满结实的音色，在这些简单但非常纯粹的单音中，我对音色的感受似乎也得到了某种净化，也许这就是枯燥而简单的基本功练习所要带来的效果：不仅从技术上不断稳固，而且需要在脑海里让这些基础动作深刻的固化，反过来就可以控制手上的肌肉，相信久而久之，这个大脑控制和肌肉反射的过程会变得自然而然，音色也会变得越来越好。

 

日本的茶道非常讲究，我听说他们在开始沏茶之前，有一个重要的仪式要进行：安静的聆听水从石头上流下的细微声响，从而达到“洗心”的目的。而我现在忘记以前所有学过的曲子和演奏方法从零开始，也正应该是一个“洗心”的过程。

昨天把qq和msn的签名全改成了“否极泰来”，今天果然就应验了。

我已经记不得上一次更新space是什么时候了，这几个月的业余生活可以用、并且也只能用4个关键词概括：查分，调剂，分数线，复试。其间的起承转合潮气潮落就不再追述，其实曾经好几次来到这里想留下点什么，可是一种对成功渴求的心态，或者更确切地说是害怕日后的失败而无法面对这段煎熬的日子的矛盾心情，使得我无法在今天之前写些什么。

好在一切顺利，一年前的愿望今天终于实现，久压在心坎的石头也落了下来，这个过程有太多值得回忆的东西，也让我认识了很多好朋友。

好的结果，对过去是种肯定，同时也意味着新的历程将至，so move on man...